Las cualidades volátiles y sublimes del vidrio ofrecen un amplio campo para la innovación e intervención. Empezamos de inmediato con el proceso de dar forma, apretar con la mano, soplar, dejar enfriar, trabajar con la llama, diseñar con vidrio de color y cinta de vidrio. Durante la creación, experimentamos la elaboración del vidrio como una forma de arte, que presenta una metodología que corresponde a las disciplinas actuales del diseño.
A diario, se plantearán ejercicios de creación, analizaremos ideas y desarrollaremos diseños, que cubran la gama completa, desde moda hasta muebles, desde productos hasta arquitectura. Usando procesos de fabricación alternativos, con viejas botellas de vino y con vidrio reciclado crearemos por medio de transformación y manipulación un nuevo diseño del vidrio.
Cada participante fabricará un gran número de objetos, utilizando el correspondiente proceso de fabricación que se ofrezca. En el marco de una exposición especial en el Corning Museum of Glass se mostrarán trabajos seleccionados.
Este primer taller sobre diseño de vidrio en Boisbuchet será dirigido por Paul Haigh con el apoyo artístico y técnico de Steven Gibbs y Charels Parriot. El curso de 10 días costará 950 € para estudiantes (con carnet válido), todos los demás participantes pagarán 1050 €. El precio incluye alojamiento y comida, así como todos los materiales. A causa del limitado número de participantes, se recomienda inscribirse con antelación suficiente.
Paul Haigh
El arquitecto y diseñador Paul Haigh nació en Leeds, Inglaterra, y obtuvo su diploma master en el Royal College of Art en 1975. En 1978, emigró a EEUU para trabajar exclusivamente para Knoll International. En 1980, se fundó HAIGHArchitects en Nueva York. Dos años más tarde se unió Barbara H. Haigh a la empresa como socia.
Entre sus obras más celebradas en EEUU se encuentran la fábrica de Vitra en EEUU, el Knoll Design Center NY, el Carolines Comedy Club NY y la tienda SteubenGlass New York. En el campo del diseño de muebles y objetos ha creado, sobre todo, colecciones de vasos, diseños de asientos y productos para el lugar de trabajo.
Haigh y su estudio han obtenido numerosas distinciones por diseño y arquitectura. Sus dibujos y proyectos se mostraron tanto en exposiciones individuales como agrupadas en el mundo entero. Durante los últimos años, Haigh impartió clases en el taller anual del Vitra Design Museum en Francia y en la Parsons School of Design en Nueva York. Además, ha dado conferencias en las escuelas de arquitectura y diseño más importantes del mundo. www.haigharchitects.com
Corning Museum of GlassSteve Gibbs & Charles Parriot Soñando con ser un “especialista del vidrio”, Steve Gibbs pasó de niño sus domingos por la tarde en el Corning Museum of Glass. A la edad de 14 años, inició su aprendizaje con su tio, un artista maetro del vidrio con más de medio siglo de experiencia. Recién licenciado, Gibbs fue contratado por Steuben, donde, durante los siguientes 17 años, se le encomendó la supervisión como manager de distintas piezas de la fábrica Steuben, entre ellas también el taller de grabado. En Steuben aprendió la técnica del „hot glassblowing“, pasando los 7 últimos años aprendiendo este proceso. Actualmente trabaja principalmente como asistente en el escenario de “hot glass”, considerándose todavia un estudiante, que junto a sus espectadores descubre el misterio del vidrio.
Charles Parriott es un artista y consultor del vidrio estadounidense, que reside y trabaja entre Seattle, Washington y Praga, República Checa. Desde 1972, Parriott trabaja con el vidrio para uso comercial y artístico. Fue uno de los pocos estudiantes americanos, que en los años ochenta, tuvo una corta formación con el escultor y pedagogo checo Stanislav Libenski. Después de haber trabajado durante 12 años como colorista y consultor para el Chihuly Studio en Seattle, en 2001, Parriot empieza a trabajar en el Museum of Glas, Tacoma, Washington, donde dirige la construcción y el desarrollo del programa para el Hot Glass Studio. En 2004, Parriot establece el récord mundial en el libro Guiness con la producción de la botella de vino más grande del mundo.
Actualmente, Charles sigue su propio camino como artista. No obstante, sigue produciendo trabajos espectaculares para otros artistas y empresas. Es un estudiante Fullbright y becario del National Endowment for the Arts Fellowship (beca nacional para el fomento del arte). www.cmog.org |
