EXPOSITIONS

Cette exposition explore notre relation au bois : comment nous l’avons utilisé, ce qu’il permet de faire et la manière dont nous le percevons. L’histoire de Boisbuchet elle-même, comme son nom l’indique, est intimement liée au bois. Aujourd’hui, le Domaine est en quelque sorte devenu un arborétum : une collection vivante d’essences de bois, et donc de façons d’imaginer et de façonner le monde.

L’exposition ” Les idées prennent forme ” rend hommage à l’œuvre et à la collection d’Alexander von Vegesack à l’occasion du 30e anniversaire de Boisbuchet, une institution éducative unique dans le monde du design. À cette fin, quelque 150 objets ont été sélectionnés et répartis en 14 thèmes qui représentent le caractère de la collection et retracent en même temps la vie et l’œuvre d’Alexander von Vegesack.

Durant l’année 2019, le monde du design célèbre le Bauhaus – l’école légendaire fondée par l’architecte Walter Gropius il y a 100 ans dans la petite ville allemande de Weimar. Dans cette institution, l’expérimentation conjointe des arts, de l’artisanat, de l’industrie et de l’architecture a façonné notre image de la modernité. C’est là qu’a été créé ce que l’on appelle aujourd’hui le design : toutes sortes de créations fonctionnelles.

Le mobilier industriel, est la ligne directrice et l’acteur principal de cette exposition. Après une introduction biographique en trois dimensions, qui montre le contexte familial, les premières acquisitions du garçon de 15 ans dans un bazar au Caire et des liens avec l’Europe de l’Est, l’exposition fait évoluer la collection au fil de la vie, du travail, des voyages et des intérêts de von Vegesack.

Innover Ensemble est organisé par les Compagnons du Développement et du Tour de France et bénéficie du soutien de la Fondation J M Weston. Il valorise l’excellence dans l’artisanat du cuir, de la fabrication de chaussures, de la sellerie et de la tapisserie. Les compagnons du devoir ainsi que des étudiants en design à l’ENSCI et en gestion du design à l’IFM présentent des prototypes de leurs produits les plus récents dans un but pédagogique et dans un souci de cohérence globale, de faisabilité économique, et l’approche collaborative.

Naked Shapes présentait des objets en aluminium d’usage quotidien, que le designer industriel Seiji, le galeriste Keiichi Sumi et le graphiste Nobuhiro Yamaguchi ont assemblé avec passion au cours des vingt dernières années. Nettoyées de tout type de maquillage, telles que la peinture, les étiquettes ou les décorations en excès, ces objets ont été mis à nu, jusque dans leurs formes essentielles. Par leur simplicité, leur anonymat et leur nudité matérielle, ils expriment une poésie à la fois claire et cristalline d’objets du quotidien.

Au cours des 20 dernières années, des architectes renommés du monde entier ont conçu des bâtiments innovants pour le Domaine de Boisbuchet et de nouveaux projets sont en cours. «Le paradis est un travail en cours» révèle la diversité fascinante de l’architecture conçue pour le cadre bucolique de Boisbuchet – réalisé, échoué, en construction ou encore dans un état de pure vision.

L’exposition Boro – Le tissu de la vie comprend environ 50 pièces composées d’une collection de housses de futon, kimonos, vêtements de travail et autres articles ménagers de fabrication artisanale, fabriqués avec soin par des paysans japonais entre 1850 et 1950, à l’aide de restes de coton teint à l’indigo.

En 2012, les structures en bambou inventives de Maria Blaisse remplissaient les pièces spacieuses du château de Boisbuchet. En tant que costumes ou sculptures, en expansion, en contraction, en rebondissements et en déplacements, ces formes animent le corps et forment l’espace. À la fois fortes et délicates, leur forme est inspirée par la recherche matérielle sensible de Maria Blaisse et par sa compréhension magistrale de la forme.