Jonas Lutz (FI)
Block by Block
16 août – 22 août 2026
Jonas Lutz Finland
Le designer Jonas Lutz, originaire de Finlande, crée des objets d’une simplicité audacieuse et de solutions élégantes, souvent empreints d’une forme de légèreté discrète. Son travail témoigne d’une quête constante du nouveau et de l’inexploré. La simplicité formelle de ses pièces s’équilibre avec une douceur qui invite au toucher et une modestie qui révèle une compréhension fine des matériaux, ainsi qu’un désir de mettre en valeur leurs qualités intrinsèques.
Inspiré par les traditions nordiques du mobilier autant que par la culture du design néerlandaise — son pays d’adoption — Jonas nourrit une approche intuitive et sensible, proche de celle d’un sculpteur. Il se donne à lui-même des contraintes de projet comme autant de points de départ pour expérimenter matériaux et concepts, souvent inspirés par des objets du quotidien observés dans son propre intérieur.
Jonas a étudié à l’école de mobilier Carl Malmsten à Stockholm, puis a obtenu un bachelor en design à la Design Academy Eindhoven, aux Pays-Bas. Il vit et travaille aujourd’hui à Rotterdam.
www.jonaslutz.com
L’atelier
This workshop explores the intersection of woodworking, printmaking, and sculptural design through the technique of carved wood blocks. Participants will develop their own “alphabet” of wooden forms — shapes that operate simultaneously as objects, structural components, and printing matrices.
Throughout the week, each participant will design and carve a series of blocks that can function as modular elements for small furniture pieces or sculptural constructions. Attention will be given to proportion, repetition, joinery logic, and the relationship between solid and void. The carved elements will not only stand as three-dimensional forms, but also serve as tools for creating prints on paper and canvas, translating volume into graphic composition.
The workshop moves fluidly between object and surface-making. By creating wooden forms to build and to print, participants will test how structure, rhythm, and texture operate across dimensions. The carved grain, tool marks, and relief patterns become both tactile qualities and visual language. Alongside individual work, the group will collaborate on a large-scale canvas, combining their carved blocks into a collective printed composition.
Skills addressed during the week include wood shaping and carving, tool handling, development of a personal formal language, color application on wood surfaces, and printing techniques.