Alexandre Farto aka Vhils (PT)
Destroy to Create
juillet 21st – juillet 27th 2024
Alexandre Farto aka Vhils Portugal
L’artiste portugais Alexandre Farto aka Vhils (né en 1987) a développé un langage visuel unique basé sur l’élimination des couches superficielles des murs et d’autres supports à l’aide d’outils et de techniques non conventionnels. Il a commencé à interagir avec l’environnement urbain par la pratique du graffiti au début des années 2000. En épluchant les couches de notre culture matérielle tel un archéologue urbain des temps modernes, Vhils réfléchit à l’impact de l’urbanité, du développement et de l’homogénéisation mondiale sur les paysages et les identités des gens. Détruisant pour créer, il produit des déclarations visuelles puissantes et poétiques à partir de matériaux que la ville rejette, humanisant les zones déprimées grâce à ses portraits poignants à grande échelle. Depuis 2005, il présente son travail dans le monde entier à l’occasion d’expositions, d’événements et d’autres contextes – qu’il s’agisse de travailler avec les communautés des favelas de Rio de Janeiro ou de collaborer avec des institutions réputées telles que le MAAT – Musée d’art, d’architecture et de technologie (Lisbonne), le Contemporary Arts Center (Cincinnati), Le Centquatre-Paris (Paris), le CAFA Art Museum (Pékin), la Hong Kong Contemporary Art Foundation (Hong Kong), le Palais de Tokyo (Paris) et le Museum of Contemporary Art San Diego (San Diego), pour n’en citer que quelques-unes. Expérimentateur passionné, outre sa technique révolutionnaire de sculpture de bas-reliefs, Vhils a développé son esthétique personnelle dans une pluralité de médias : de la peinture au pochoir à la gravure sur métal, des explosions pyrotechniques et de la vidéo aux installations sculpturales. Il a également réalisé plusieurs vidéos musicales, courts métrages et deux productions scéniques.
Vhils travaille avec plusieurs grandes galeries, dont la Vera Cortês Gallery (Portugal), la Danysz Gallery (France et Chine), la Delimbo Gallery (Espagne) et la Over the Influence Gallery (Hong Kong et États-Unis). Son travail est représenté dans plusieurs collections publiques et privées dans différents pays.
https://vhils.com/
https://www.instagram.com/vhils/
The Workshop
Travaillant avec des procédés qui mettent l'accent sur le contraste et la friction, Vhils crée en détruisant - en sculptant, en perçant, en gravant et même en faisant sauter des explosifs. Présentant cette approche comme un moyen de "destruction créative", il la compare au travail d'un archéologue qui enlève des couches de terre afin d'exposer ce qui est enfoui en dessous.
Il y a une beauté poétique piégée sous la surface évidente des choses. Elle parle de la dynamique de l'impermanence et du passage du temps qui doit être mis en lumière - rendant visible ce qui est invisible à la fois en termes matériels et humains.
Pour cet atelier, Vhils et son équipe ont rassemblé une collection de matériaux, d'outils et de processus qui seront partagés et étudiés au cours de la session, à la recherche d'un caractère unique dans des résultats aléatoires mais contrôlés. À partir de ce point de départ, les étudiants sont invités à exprimer leurs propres pensées, idées et concepts.
Hébergement
L’hébergement et la nourriture sont inclus
Nous sommes en mesure de répondre aux demandes de régimes alimentaires particuliers
Tous les participants dorment dans des dortoirs
Pour réserver une chambre privée ou pour venir accompagné d’invités supplémentaires, contactez-nous: workshops@boisbuchet.org
Éducation
Notre équipe est disponible pour vous aider à conceptualiser et à produire vos objets de design
Les outils et les matériaux sont fournis par Boisbuchet
Tous les enseignements des ateliers sont dispensés en anglais
Le nombre de participants est limité à 22
Activités
Feu de camp hebdomadaire, exposition et visite guidée du Domaine
3 conférences de designers
La célèbre fête Porky’s du mercredi