Emma Bruschi (FR)
Wearing Landscape
30 août – 5 septembre 2026
Emma Bruschi France
Emma Bruschi est diplômée de la Haute école d’art et de design (HEAD) de Genève, où elle a obtenu un Master en design mode et accessoires en 2019. En tant que créatrice de mode, elle a reçu le 19M Prix des Métiers d’art de CHANEL lors du 35e Festival international de mode, de photographie et d’accessoires de mode de Hyères (2020) pour sa collection Almanach.
Les matières premières, l’artisanat, la transmission et l’expérimentation sont au cœur de sa pratique. Elle considère le territoire comme une ressource essentielle, puisant son inspiration dans des lieux porteurs de sens personnel. Une atmosphère de nostalgie, de calme et de lenteur caractérise son travail.
Depuis 2021, elle cultive du seigle sur la ferme familiale, qu’elle utilise dans la création de vêtements, d’accessoires et de bouquets de récolte. Son objectif est de cultiver la terre et de travailler à partir de ses propres matériaux, en faisant le lien entre les rôles d’agricultrice et de designer. En 2024, elle a publié Savoir & Faire : Objets et gestes d’autrefois, un ouvrage explorant des techniques oubliées à travers une collection de dix objets.
www.emmabruschi.fr
L’atelier
Wearing Landscape is a research-based workshop that invites participants to conceive and produce garments and accessories using raw plants—wild or cultivated—collected in the vicinity of Boisbuchet. A special focus will be placed on experimentation with straw, exploring techniques such as braiding, twining, spinning, crocheting, and weaving that Bruschi has developed over the years. Each participant will select a plant from the Domaine to experiment with and transform into a textile surface.
Nourished by both theoretical input and hands-on research, we will learn how to transform our harvest into wearable elements—garments and accessories—while rediscovering the history and technical potential of plants in textile making and fashion.
The course will include both individual and group sessions. Our shared goal will be to conceive and produce a folk costume capable of evoking the identity of the territory in which Boisbuchet is situated. Dressed from head to toe in vegetal elements gathered from the surrounding landscape, the costume will seek to reconsider the role of folklore today, reimagine its forms, and celebrate the relationship between nature and culture. At the end of the workshop, we will present the costume and the research behind it. Its final form will result from collective decisions and shared effort.
Wearing Landscape is conceived as a collaborative project guided by exchange and transmission, where participants learn from one another while developing their own research and contributing their individual sensibility to a common outcome.