Sofia Alazraki (AR)
XXX: Still Life and Fantasy
12 juillet – 18 juillet 2026
Sofia Alazraki Argentina
Sofía Alazraki est une artiste multidisciplinaire originaire de Buenos Aires, aujourd’hui basée à Madrid, d’où elle développe des projets à l’échelle internationale. Formée en histoire de l’art, elle navigue entre plusieurs disciplines et travaille comme photographe, réalisatrice, directrice artistique et scénographe, menant des projets à 360° depuis la conception jusqu’à la production, dans les domaines de l’art, de la mode et du cinéma.
À travers la photographie de nature morte et la vidéo, elle associe des images précises et léchées à des éléments du quotidien, souvent empreints de connotations émotionnelles et d’un jeu visuel assumé. Son expérience en scénographie se traduit par une attention rigoureuse portée aux détails — autant dans le choix des objets que dans leur mise en scène.
Oscillant entre commandes commerciales et projets personnels à l’esthétique surréaliste et provocante, son travail a été présenté dans des galeries et publications internationales, avec des expositions à Buenos Aires, Tbilissi ou New York.
Sofía signe des collaborations avec des marques comme Jacquemus, Alexander Wang, Alan Crocetti, Loewe, Paloma Wool ou Rimowa, et avec des artistes tels que Arca, Mykki Blanco, Barragán, Carlota Guerrero, Marina Otero, l’Institut for Postnatural Studies ou encore Lolo y Sosaku.
www.salazraki.com
XXX: Still Life and Fantasy
12 juillet – 18 juillet
Catégories d'atelier
L’atelier
Cet atelier prolonge mon précédent programme à Boisbuchet sur l’animation d’objets et les systèmes cinétiques, où les participants ont exploré comment des compositions de matériaux du quotidien pouvaient mettre en scène et représenter une situation, et comment les relations entre matériaux pouvaient suggérer récit, gestes et sens. Ce nouveau chapitre s’inscrit dans ma pratique personnelle plus large, qui consiste à utiliser les objets pour jouer avec le désir et la manière dont certaines choses deviennent perçues comme « sexy » ou attractives.
À travers la conception de sculptures et de compositions en nature morte, nous travaillerons avec la dimension symbolique de l’érotisme et de ses dérivés : désir, fétiche, intimité, plaisir, fantaisie, ASMR, et les nombreuses formes que peut prendre le désir au‑delà de la représentation explicite. Une question centrale sera : comment parler d’un sujet en faisant parler les objets ? Comment l’intimité et le pouvoir d’agir peuvent-ils se déplacer vers des arrangements matériels ?
Les participants seront invités à s’interroger, à travers des exercices anonymes, ludiques et expérimentaux, sur ce qui génère du plaisir pour eux, et à articuler le désir à travers des langages indirects, poétiques et matériels. Le résultat final prendra la forme d’un magazine collectif multi‑formats (installation, photographie, vidéo), où objets et histoires activent de nouvelles subjectivités et des connexions inattendues. Aucune connaissance technique n’est requise pour participer, seulement de la curiosité, une approche pratique et l’envie d’explorer les possibilités infinies du jeu.